COLECTIVO ARTÍSTICO LIBERARTE

LiberArte, un colectivo artístico fundado por la artista-investigadora Valentina Gaia Lops, se encuentra actualmente en una residencia a largo plazo en el Centro Cívico Can Verdaguer. Desde febrero de 2022, el colectivo se reúne semanalmente para investigar y desarrollar procesos artísticos y pedagógicos, buscando generar nuevas formas de co-creación artística a través de laboratorios abiertos a la comunidad local.
La práctica del colectivo se basa en una metodología multidisciplinaria y disidente, abarcando diversas formas de expresión, como las artes visuales, plásticas, sonoras, del movimiento, la performance y la acción social. Integrando artistas y profesionales de diversos ámbitos, LiberArte busca trascender la mera exhibición, centrándose en lo afectivo y en lo poético-político del proceso creativo colectivo mediante la creación de espacios transdisciplinarios y relacionales arraigados en la escucha activa

ENREDADERA
Proyecto Ganador de la Residencia Balandra 2024

Este proyecto multidisciplinario, actualmente en residencia en el Centre Cívic Surtidor, es resultado de la colaboración entre lxs artistxs Frank Trobok, Valentina Gaia Lops y Francesc Serra Villa. Enfocado en la memoria del territorio y el barrio, busca explorar la relación entre estos aspectos y su impacto en la construcción de la identidad individual y colectiva. A través de prácticas y acciones comunitarias que involucran a la comunidad intergeneracional local, el proyecto invita a reflexionar sobre historias personales y del lugar que los participantes habitan o transitan en diversas circunstancias. Se utilizan ejercicios de composición corporal, artes escénicas performativas, plasticas y otras formas de expresión artística para transmitir narrativas diversas y novedosas. En este proceso, se alienta a los participantes a desempeñar un papel activo en la construcción de su entorno sociocultural, contribuyendo al enriquecimiento y preservación de la identidad local.

OKUPACIÓN ARTÍSTICA

Este proyecto nace de un proceso de investigación artística (Cuerpos en escucha) desarrollado en colaboración con Ida Barbati e invita a les participantes a explorar preguntas sobre la definición de colectividad desde el lugar del arte cuestionando su relación con el espacio institucional a través de un ejercicio performativo de okupación artística de centros de arte durante un periodo de tiempo determinado.
La primera versión de este proyecto se realizó en la Fabra i Coats en el marco del festival de arte comunitario FAACCC.

DE LA IMAGEN AL CUERPO: LA(B)DISIDENTE 

Este curso de exploración artística multidisciplinaria está dirigido a un público no mixto e intergeneracional, con o sin experiencia en las artes. A través de técnicas de composición provenientes de la danza post-moderna, la performance y las artes visuales, se explorará el concepto de disidencia incorporando conocimientos desde el cuerpo y el movimiento mediante la creación de imágenes, textos y espacios de pensamiento crítico colectivo.

Actualmente este curso se está llevando a cabo en el Centro Cívico de la barceloneta como parte del programa anual ‘’Dona i art 2023-2024’’.


QUEER THE LENS: IMAGEN, JUEGO Y FILOSOFÍA

Queer the lens es un taller disidente y no-mixto de experimentación multidisciplinaria que fusiona la fotografía, la performance y la filosofía a través de dinámicas participativas de juego y co-creacción artística. Este espacio busca cuestionar y desafiar las normas y las estructuras dominantes, desencatenando procesos de pensamiento, relación y deseo. Desde una perspectiva queer buscamos construir nuevas formas de ver y pensar el mundo rompiendo con los enfoques convencionales y explorando la disidencia en la narrativa visual.

Este taller se activó en el centro de arte La Escocesa como parte del programa ‘‘Comité Queer’’ coordinado por Augustín Herrera. 


FOTOGRAFÍA AFECTIVA: MÁS ALLÁ DE LA TÉCNICA

Este curso explora la fotografía como una práctica de escucha, un proceso situado y poroso que permite el diálogo desde los afectos. Abordar la fotografía desde esta perspectiva destaca lo relacional y crea un espacio de apertura, ya sea real o imaginario, que puede narrar y revelar historias a través de un proceso creativo no jerárquico y horizontal. Esta propuesta de taller se compone de partes prácticas y teóricas y se expande más allá de la técnica, buscando acompañar a les participantes en ejercicios fotográficos afectivos, proporcionando herramientas para la formulación de documentación que capture todos los procesos y las transformaciones que se encuentran ‘‘detrás’’ de una fotografía.

LXS POSTHUMANXS: CLUB DE LECTURA ITINERANTE

Este Bookclub en formato presencial y virtual con perspectiva contracademica y transfeminista nace en el marco de la exposición ‘‘Estados de Tránsito’’ como dispositivo comunitario y aspira generar un espacio de encuentro, intercambio, cuidado y reflexión colectiva sobre cuestiones éticas, políticas y culturales. Este espacio es gratuito y para todes.

CUERPOS EN ESCUCHA

Cuerpos en escucha es un proyecto artístico-investigativo de Valentina Gaia Lops e Ida Barbati centrado en el arte interdisciplinario participativo que se desarrolla a través de laboratorios comunitarios de producción artística, exposiciones y espacios de reflexión y pensamiento crítico colectivos. El proyecto forma parte del programa de residencias 2023 - 2024 del centro de investigación artística y educación EART (Experimentem amb l’art) y ha sido ganador de la beca Unzip 22.

Video documentación del proyecto: https://youtu.be/J6IrjKPYLe0?si=onBBcpnSx1dgC-Lz


ARTE Y MOVIMIENTO

El curso "Arte y Movimiento" se compone de sesiones de carácter multidisciplinario y se está actualmente realizando en el Centro Ocupacional Can Carrera. El taller tiene como objetivo no solo fomentar la creatividad y la autorregulación a través de las artes visuales y el movimiento, sino también promover la socialización a través del arte relacional. Diseñado para generar un espacio donde las relaciones se construyan en un plano horizontal, ‘‘Arte y Movimiento’’ busca fomentar la interacción, la colaboración y el apoyo mutuo entre los participantes de todas las edades y experiencias. Las sesiones, con una duración aproximada de dos horas, comienzan con actividades de expresión corporal dinámicas, evolucionando hacia la realización de manualidades y finalizando con ejercicios de relajación. Estas actividades se basan en las artes visuales, el movimiento y prácticas somáticas integrativas - prácticas centradas en la percepción del cuerpo desde la primera persona. Este enfoque busca fortalecer la conexión mente-cuerpo de manera eficiente e integrada permitiendo a les participantes explorar y mejorar su bienestar físico y emocional.


THE BODY HOUSE PROJECT

Este proyecto artístico participativo se desarrolla a través de laboratorios que combinan la fotografía, el arte textil y la performance, con elementos autobiográficos centrados en la relación de las personas con sus propios cuerpos. El proyecto culmina con una instalación y/o acción performativa que recopila la experiencia colectiva de la temática en cuestión. La primera versión de este proyecto se llevó a cabo en colaboración con el artista-curador Bruno Vinhas en 2021. Se presentó en formato expositivo y a través de una ponencia en el simposio "Art for Change" en la galería Eastern Edge (Canadá).